Podczas NFT Paris, BeInCrypto miało okazję przeprowadzić wywiad z Sébastienem Borgetem, współzałożycielem i COO The Sandbox. Ponieważ rynek metaverse ma osiągnąć wartość 103,6 mld USD w 2025 roku, platformy takie jak The Sandbox—zdecentralizowany, społecznościowy wirtualny świat zbudowany na blockchainie Ethereum—są na czele tej cyfrowej rewolucji.
Poza kluczową rolą w kształtowaniu metaverse, Borget współzałożył także Artverse, galerię sztuki cyfrowej i centrum kultury w tętniącej życiem 3. dzielnicy Paryża. Założona w 2024 roku wraz z Arthurem Madrydem, Artverse łączy sztukę cyfrową i fizyczną, oferując przestrzeń, gdzie artyści, kolekcjonerzy i entuzjaści mogą spotykać się, aby odkrywać i celebrować cyfrową kreatywność. W tej rozmowie Borget zagłębia się w przyszłość metaverse, ewolucję sztuki cyfrowej oraz innowacyjne przedsięwzięcia The Sandbox i Artverse.
Do 2024 roku metaverse wydaje się nie spełniać oczekiwań. Jakie są twoim zdaniem główne powody?
“Chociaż wczesne oczekiwania mogły być zbyt ambitne, przewidując wizję science fiction metaverse opartego na wirtualnej rzeczywistości, ekosystem jest wciąż bardzo młody i pełen możliwości dla tych, którzy chcą eksperymentować z jego obecnymi i przyszłymi możliwościami.
Jak w każdej nowo powstającej branży, sukces przychodzi do tych, którzy priorytetowo traktują budowanie swojej podstawowej społeczności, jednocześnie rozwijając swój produkt i ekosystem razem. Mając to na uwadze, skupiliśmy się na naszych podstawowych produktach—Game Maker, Game Client i VoxEdit—tworząc bardziej solidny ekosystem, który wspiera kreatywność, połączenia i zabawę.
Jednocześnie opracowaliśmy programy wspierające naszych twórców i graczy poprzez unikalne zachęty nagrodowe, silne partnerstwa z markami i inicjatywy społecznościowe, które jednoczą naszą globalną bazę użytkowników w znaczący sposób. Te wysiłki skoncentrowane na społeczności, oparte na silnym, łatwym w użyciu produkcie, pozwoliły nam przekroczyć 2000 nowych doświadczeń opublikowanych na The Sandbox Map, ponad 6,3 mln połączonych portfeli i zaangażowanie ponad 580 000 unikalnych graczy podczas Alpha Season 4 zeszłej jesieni.
Jednym z największych wyzwań była fragmentacja na platformach blockchain, co sprawia, że interoperacyjność i współpraca między projektami są w toku. To wymagało od projektów takich jak The Sandbox innowacji w nowych sposobach współpracy i dostarczania większej wartości użytkownikom Web3. W przeciwieństwie do tradycyjnych platform gier Web2, chętnie współpracujemy z innymi projektami i markami Web3, tworząc kolekcje awatarów, oferując zamiany LAND, aby projekty mogły uruchomić swoją grę w naszym ekosystemie, i więcej, wszystko w celu zbliżenia szerszego ekosystemu Web3 i stworzenia większej wartości międzyplatformowej dla naszych społeczności.
Platformy gier społecznościowych i metaverse, takie jak The Sandbox, stale rosną, udowadniając, że wizja użytkownika napędzanego, zdecentralizowanego wirtualnego świata wciąż jest bardzo żywa.”
Stan metaverse w 2024 roku
“Ostatni rok był przełomowy dla metaverse—mniej o hype, a więcej o namacalnym wzroście i ewolucji. Podczas gdy cała branża zmagała się z wyzwaniami takimi jak interoperacyjność i zmieniające się oczekiwania rynkowe, widzieliśmy również znaczące postępy w doświadczeniach użytkowników i zaangażowaniu.
Postępy w VR, AR i AI zrewolucjonizowały interakcję użytkowników z wirtualnymi światami, zwiększając immersję i dostępność. Jednocześnie zapotrzebowanie na łączność między różnymi ekosystemami metaverse stało się bardziej palące, co skłoniło firmy do opracowywania rozwiązań dla większej interoperacyjności i funkcjonalności międzyplatformowej.
Dla The Sandbox, 2024 rok był rokiem silnego impetu, szczególnie w zakresie treści generowanych przez użytkowników (UGC). Nasze narzędzia Game Maker bez kodu umożliwiły większej liczbie twórców niż kiedykolwiek wcześniej, co zaowocowało opublikowaniem ponad 1500 doświadczeń na The Sandbox Map.
Nasza społeczność twórców rosła, przekraczając 25 000 właścicieli LAND i 62 000 właścicieli awatarów, co odzwierciedla rosnące zapotrzebowanie na aktywa cyfrowe. Alpha Season 4 był sukcesem, przyciągając ponad 580 000 unikalnych graczy, którzy angażowali się w treści, ukończyli zadania i dokonywali transakcji on-chain. Ten wzrost dowodzi, że ludzie chcą tworzyć, odkrywać i grać w metaverse, a w miarę jak wchodzimy w 2025 rok, jesteśmy podekscytowani możliwością dalszego rozszerzania możliwości dla twórców i graczy, kształtując kolejną erę wirtualnych doświadczeń.”
Jakie trzy czynniki mogą ożywić hype wokół metaverse w 2025 roku?
“Alpha Season 4, który zakończył się w grudniu 2024 roku, wzmocnił globalny urok socjalizacji i grania w metaverse. Ludzie pragną nowych doświadczeń, które mogą cieszyć się z przyjaciółmi, czy to poprzez gry casualowe, pokoje czatowe, czy przyjazną rywalizację.
Alpha Season 4 spełnił to zapotrzebowanie, a w 2025 roku zobowiązujemy się do rozszerzania i ulepszania tych interaktywnych doświadczeń jeszcze bardziej. W miarę jak urok społecznych gier metaverse staje się bardziej mainstreamowy, kluczowe będzie bezproblemowe wprowadzenie graczy.
W Web3 gracze muszą stworzyć portfel i przejść weryfikację KYC, co może być przytłaczające dla nowicjuszy. Płynne doświadczenie wprowadzające zapewnia, że gracze szybko zakładają pełny profil użytkownika, odblokowując pełne możliwości gry i zarabiania.
Poza wprowadzeniem, kluczowe jest dostarczanie graczom odpowiednich treści. Ponieważ metaverse oferuje niezliczone światy, pomoc użytkownikom w odkrywaniu treści, które ich interesują, jest niezbędna zarówno dla udanego wprowadzenia, jak i długoterminowego zatrzymania. Wreszcie, rozszerzenie treści generowanych przez użytkowników (UGC) jest kluczowe.
Jako platforma napędzana przez UGC, naszą misją jest umożliwienie twórcom na całym świecie, za pomocą narzędzi bez kodu, realizacji ich pomysłów. Innowacje produktowe i postępy technologiczne umożliwiają tworzenie angażujących, wysokiej jakości doświadczeń, które przyciągają graczy z powrotem. W 2025 roku platformy metaverse napędzane przez UGC muszą skupić się na wprowadzaniu nowych funkcji i produktów wspierających twórców, umożliwiając im tworzenie gier, które ludzie kochają i nie mogą przestać grać.”
Plan działania The Sandbox, aby odzyskać uwagę w sektorze metaverse?
“W The Sandbox zawsze szukamy nowych sposobów na dostarczanie świeżych doświadczeń i ekscytujących partnerstw naszej społeczności, a w 2025 roku jest wiele treści, na które można się cieszyć. Podwajamy kluczowe strategiczne partnerstwa w muzyce, rozrywce, sporcie i modzie, aby kształtować kulturę i angażować nowe publiczności poprzez immersyjne doświadczenia. Nie możemy jeszcze ujawnić nowych partnerów, ale spodziewajcie się ekscytujących nowych doświadczeń i kolekcji awatarów, które zostaną uruchomione w nadchodzących miesiącach.
Budując Alpha Season 4, planujemy uruchomić trzy sezony w 2025 roku, każdy z unikalnym motywem i mieszanką doświadczeń marek i UGC. To odświeżone podejście zaoferuje graczom więcej możliwości zarabiania, kolekcjonowania ekskluzywnych NFT i odkrywania nowych doświadczeń w grze na platformie.
Innowacje produktowe w Game Maker i Game Client będą dalej przesuwać granice tworzenia w The Sandbox. Niektóre z tych nowych funkcji obejmują trwałość i możliwości matchmakingu, aby jeszcze bardziej ulepszyć doświadczenia społeczne i wieloosobowe, zupełnie nowy system walki oraz ocenę alternatywnych opcji sterowania, takich jak obsługa joysticka i mechanika montażu, aby wprowadzić pojazdy, stworzenia i nowe opcje przemieszczania się do rozgrywki.
Podsumowując, te usprawnienia odblokują więcej kreatywnych możliwości dla tych, którzy budują i projektują gry w The Sandbox, oraz stworzą bardziej konkurencyjne, społeczne środowisko gier dla graczy. Twórcy będą mieli również więcej sposobów na zarabianie w 2025 roku, gdy przywrócimy Builders Challenge na jego trzecią edycję 26 lutego, z planami na rutynowe iteracje w miarę postępu roku.
W 2025 roku utrzymamy silną obecność na kluczowych wydarzeniach na żywo, tworząc znaczące osobiste połączenia z naszymi różnorodnymi społecznościami. Niedawno zakończyliśmy NFT Paris, gdzie rozświetliliśmy Miasto Świateł serią ekscytujących wydarzeń — w tym oficjalną imprezą NFT Paris z DJ-em i twórcą UGC Agorią, wydarzeniem networkingowym z Digital Fashion Week oraz specjalnym spotkaniem z Mocaverse.”
Jakie są praktyczne zastosowania metaverse, które mogą zyskać na popularności w najbliższych latach?
“Możliwości metaverse są nieograniczone, z różnymi praktycznymi zastosowaniami dla użytkowników, które zyskają na popularności wraz z postępem technologii i adopcją przez użytkowników. Popularność inwestowania w wirtualne nieruchomości wzrosła, a marki, firmy i inwestorzy łączą siły, aby kupować wirtualne ziemie i tworzyć unikalne doświadczenia.
Zaobserwowaliśmy ten wzrost w naszym własnym ekosystemie wirtualnych LAND, gdy nasza społeczność przekroczyła 25 000 unikalnych właścicieli w 2024 roku. Zastosowania wirtualnych LAND będą się rozwijać, gdy narzędzia do tworzenia gier staną się bardziej zaawansowane, zapewniając platformę startową dla integracji z rzeczywistością, takich jak zakupy, streaming treści i spotkania z przyjaciółmi.
Wyobraź sobie agenta nieruchomości lub firmę, która wykorzystuje swoją działkę LAND do stworzenia miniaturowej wersji domu na sprzedaż, aby zaprezentować ofertę wirtualnie lub dołączyć ją jako dodatkową korzyść w pakiecie zakupu domu. Muzyka, będąca fundamentem kultury i codziennego życia, będzie nadal kształtować swoje miejsce w metaverse, jak zaobserwowaliśmy w ciągu ostatnich kilku lat.
Artyści tacy jak Agoria i BLOND:ISH wykorzystali metaverse jako medium do prezentacji nowej muzyki w trójwymiarowym, immersyjnym środowisku, pozwalając swoim fanom na głębsze połączenie z ich utworami. Streaming podczas grania to popularny trend, a my wierzymy, że integracja bezpośrednio z doświadczeniami użytkowników końcowych może poprawić rozgrywkę lub zwiększyć zaangażowanie, ponieważ gracze mogą słuchać swoich ulubionych artystów podczas gry.
Widzieliśmy, jak ten koncept dobrze się sprawdza w formie wirtualnych koncertów, które spodziewamy się kontynuować w 2025 roku, gdy artyści będą dążyć do dotarcia do swoich fanów na globalną skalę. Na koniec, moda — służąca jako forma wyrażania siebie, rozszerzenie wirtualnej tożsamości i sposób, w jaki marki angażują konsumentów w innowacyjne sposoby — będzie się rozwijać w nadchodzących latach.
Teraz bardziej niż kiedykolwiek, ludzie ściśle identyfikują swoje awatary jako rozszerzenia swoich rzeczywistych ja, co sprawia, że wirtualna moda naturalnie zyskuje akceptację i wartość w mainstreamie. Przewidujemy, że więcej marek modowych wejdzie do metaverse i stworzy unikalne oferty, czy to poprzez immersyjny świat inspirowany nową kolekcją, czy limitowaną edycję kolekcji NFT, która zawiera pasujący przedmiot z rzeczywistości przy zakupie.”
Jaką rolę według ciebie odegra AI w przyszłości metaverse? Jak widzisz ewolucję relacji między tymi technologiami w nadchodzących latach?
“AI już odgrywa rolę w kształtowaniu metaverse, ale jej wpływ w grach Web3 różni się od szerszego przemysłu gier. Podczas gdy tradycyjne gry wykorzystują AI do poprawy zachowań NPC lub optymalizacji wydajności, w metaverse AI jest integrowana w sposób, który wzmacnia twórców i społeczności.
W The Sandbox widzieliśmy, jak AI może pomóc użytkownikom szybciej generować zasoby i projektować doświadczenia, pozwalając im skupić się na kreatywności, a nie na barierach technicznych. Uważamy jednak, że AI to narzędzie do wzmacniania, a nie zastępowania ludzkiej twórczości. Metaverse to przede wszystkim przestrzeń stworzona przez ludzi dla ludzi, a AI powinno służyć jako wsparcie, pomagając twórcom realizować ich pomysły, jednocześnie utrzymując doświadczenie głęboko osobiste i zorientowane na użytkownika.”
Generatywna AI staje się coraz bardziej widoczna. Czy uważasz, że AI i metaverse mają potencjał do połączenia i wzajemnego uzupełniania się, czy też wierzysz, że generatywna AI będzie nadal dominować wyłącznie w zainteresowaniu rynku?
“Generatywna AI i metaverse ewoluują, ale ich rola w grach Web3 różni się od tradycyjnych gier. W The Sandbox AI nie polega tylko na poprawie rozgrywki; to potężne narzędzie, które przyspiesza tworzenie treści, od immersyjnych środowisk po interaktywne opowiadanie historii.
Zamiast umniejszać metaverse, AI wzmacnia je, czyniąc tworzenie bardziej dostępnym. Prawdziwy potencjał AI ujawnia się, gdy łączy się z platformami metaverse, aby budować bogatsze, bardziej interaktywne wirtualne światy. Przyszłość nie polega na zastępowaniu kreatywności przez AI; chodzi o współpracę AI i ludzkiej pomysłowości w kształtowaniu nowej generacji otwartych, zorientowanych na graczy doświadczeń.”
Artverse właśnie otworzyło swoje drzwi jako kuratorowana przestrzeń sztuki cyfrowej w metaverse, oferując immersyjne galerie i interaktywne doświadczenia NFT. Czy możesz wyjaśnić, jak Artverse różni się od tradycyjnych rynków NFT i innych platform sztuki w metaverse? Jakie unikalne funkcje lub partnerstwa najbardziej cię ekscytują, które zwiększą zaangażowanie zarówno artystów, jak i kolekcjonerów?
“Artverse różni się od innych rynków NFT, ponieważ, choć głównie sprzedajemy NFT, nasz fokus wykracza poza cyfrowe transakcje. Zapewniamy fizyczne przestrzenie, w których sztuka cyfrowa może być doświadczana i doceniana w sposób, który jest znajomy dla tradycyjnych kolekcjonerów.
Również różnimy się od platform sztuki opartych na metaverse. Dla nas metaverse to narzędzie — jedno z wielu — które kształtuje sposób, w jaki ludzie doświadczają sztuki, ale samo Artverse jest znacznie bardziej rozległe. Postrzegamy metaverse, wraz z AR, AI, a nawet NFT, jako technologie, które wpływają na współczesną kulturę. Artverse to nie tylko cyfrowa galeria sztuki; to Dom Kultury, który łączy cyfrowy i fizyczny świat.
W swojej istocie Artverse to platforma, na której artyści, liderzy projektów i członkowie społeczności Web3 mogą się łączyć, wymieniać pomysły i prezentować swoje prace. Nasza nazwa, ‘Artverse’, łączy ‘sztukę’ i ‘wszechświat’, aby odzwierciedlić wielowymiarowość artystycznej ekspresji, ucieleśniając naszą wizję przejścia od “URL do IRL”.
Jednakże, zdajemy sobie sprawę, że choć nasza społeczność cyfrowych artystów i kolekcjonerów rośnie, pozostaje niszą w szerszym rynku sztuki. Tylko niewielki procent tradycyjnych kolekcjonerów aktywnie angażuje się w sztukę cyfrową lub w nią inwestuje.
Aby zniwelować tę lukę, Artverse nawiązuje strategiczne partnerstwa z dwoma kluczowymi celami. Po pierwsze, edukowanie tradycyjnych kolekcjonerów o unikalnej wartości i potencjale sztuki cyfrowej i NFT. Po drugie, tworzenie fizycznych przestrzeni, w których sztuka cyfrowa może być doświadczana w sposób, który rezonuje z tradycyjnymi odbiorcami sztuki.
Dlatego aktywnie współpracujemy z uznanymi instytucjami sztuki i galeriami, takimi jak Christie’s i Kate Vass Gallery. Przed NFT Paris zorganizowaliśmy Christie’s Art + Tech Apéro w Artverse, z udziałem znanych artystów, takich jak Zancan, Kevin Abosch, Claire Silver i Takashi Murakami, wśród innych.
Współpracowaliśmy również z platformami sztuki NFT i społecznościami, takimi jak Tezos i SuperRare, organizując wystawy solowe dla wybitnych artystów cyfrowych, takich jak ALIENQUEEN, Emi Kusano, Zancan, Jeff Davis, Primavera i Marco, pomagając dotrzeć ich pracom do szerszej publiczności.
Poza wystawami, niedawno zintegrowaliśmy stałą kolekcję sztuki fizycznej, zawierającą dzieła z mojej kolekcji i The Sandbox na pierwszym piętrze Artverse. Tymczasem w piwnicy znajduje się rotacyjna selekcja sztuki cyfrowej kuratorowana przez Gridę (dyrektora w Artverse). Prezentując te dzieła, mamy nadzieję na rozwijanie ciągłego dialogu wokół sztuki często niedostatecznie reprezentowanej w Paryżu, przyczyniając się do bardziej zróżnicowanego i inkluzywnego krajobrazu kulturowego.”
Biorąc pod uwagę szybki rozwój inicjatyw sztuki cyfrowej i niedawne uruchomienie Artverse, jakie strategie są wdrażane, aby zbudować i utrzymać dynamiczną społeczność wokół tej nowej platformy? W szczególności, jak planujecie zniwelować lukę między uznanymi instytucjami sztuki a wschodzącymi twórcami cyfrowymi, zapewniając jednocześnie płynne doświadczenie użytkownika w metaverse?
“W The Sandbox współpracowałem z studiami gier, markami modowymi i artystami cyfrowymi, ponieważ skupiamy się na wzmacnianiu pozycji graczy i twórców. Chcemy przyciągnąć nowych twórców, którzy mogli czuć się wykluczeni przez skomplikowane oprogramowanie do tworzenia gier lub zniechęceni przez strome krzywe uczenia się. Aby obniżyć te bariery, oferujemy łatwe w użyciu narzędzia, samouczki, boot campy i game jamy, czyniąc tworzenie bardziej dostępnym dla wszystkich.
Przez moje doświadczenie w pracy w różnych branżach nauczyłem się, jak ważne jest wspieranie wymiany między społecznościami. Moim zdaniem to właśnie utrzymuje platformę dynamiczną, niezależnie od tego, czy jest nowa, czy już ugruntowana.
Ta etyka również kieruje moją pracą w Artverse. Wierzymy, że Web3 powinno być otwarte dla wszystkich, a projekty artystyczne i kulturalne stanowią angażujący sposób na eksplorację tej przestrzeni. Niezależnie od tego, czy poprzez muzykę, taniec, modę, design, czy naukę o technologii blockchain, tworzymy możliwości dla ludzi do nawiązywania kontaktów z artystami poprzez warsztaty, dyskusje panelowe i seminaria. Dlatego współpracujemy z tradycyjnymi instytucjami, takimi jak Christie’s i galerie sztuki, a także z projektami rodzimymi dla Web3, takimi jak Tezos, TON Blockchain, Coinhouse i SwissBorg.
Jednym z przykładów, jak łączymy tradycyjną sztukę, sztukę cyfrową i metaverse, jest nasza nadchodząca wystawa z Richardem Orlinskim, najlepiej sprzedającym się francuskim artystą współczesnym od 2015 roku. W tym pokazie Orlinski oddaje hołd ikonicznej postaci Web3 i kryptowalut: Shiba. Aby zaprezentować to nowe dzieło—łączące rzeźbę i sztukę cyfrową—współpracuje wyłącznie z Artverse. Każdy kolekcjoner otrzyma zarówno fizyczną rzeźbę Shiba, jak i odpowiadający jej cyfrowy NFT, który można używać w metaverse The Sandbox.
Mocno wierzę, że każdy może doświadczyć sztuki i stać się kolekcjonerem. Dziś moja kolekcja zawiera dzieła znanych artystów, takich jak Ai Weiwei, Refik Anadol, Agoria i Léo Caillard, ale nie byłem długoletnim kolekcjonerem, gdy zaczynałem.
Moja pasja do kolekcjonowania rosła dzięki pracy z artystami w The Sandbox. Żaden z nas nie był ekspertem w dziedzinie kryptowalut, blockchaina czy metaverse od pierwszego dnia—tak samo jak nikt nie rodzi się znając sztukę. W The Sandbox mówimy, że każdy może stać się twórcą gier. W Artverse mówimy, że każdy może stać się kolekcjonerem sztuki.”
Aby zapoznać się z najnowszą analizą rynku kryptowalut przez BeInCrypto, kliknij tutaj.
eToro
eToro
eToro
eToro
YouHodler
Margex
Coinrule
MEXC
Wyjaśnienie
Wszystkie informacje zawarte na naszej stronie internetowej są publikowane w dobrej wierze i wyłącznie w ogólnych celach informacyjnych. Wszelkie działania podejmowane przez czytelnika w związku z informacjami znajdującymi się na naszej stronie internetowej odbywają się wyłącznie na jego własne ryzyko.
